雍正皇帝(即爱新觉罗？胤禛)时期是金属胎珐琅器发展的重要阶段，从清宫造办处《各作成做活计清档》中来看，雍正朝烧制的金属胎珐琅器中，只有掐丝珐琅和画珐琅两种，这与目前所发现的清宫遗存实物是相吻合的。
一、掐丝珐琅
掐丝珐琅是在金、铜胎上以金丝或铜丝掐出图案，填上各种颜色的珐琅之后经焙烧、研磨、镀金等多道工序而成，它有着五彩斑斓、华丽夺目的魅力。
目前落雍正款的掐丝珐琅器，仅台北故宫典藏的一件仿古豆型器。此器铜胎，高10.1、口径7.1、腹径8.8、足径4.6厘米。器底镀金阴刻“雍正年制”无框双行仿宋体款。此掐丝珐凤耳豆，器形俊秀玲珑尔雅，掐丝工整，粗细均匀，纹饰独特，布局紧凑，圆圈大小整齐划一，盖与器身接合精确，制作精美绝伦，可说绝无仅有，系海内孤品。
二、画珐琅
画珐琅是在金、铜胎上以珐琅粉直接描绘图案和画面，再经过烧制后显色而成，它富有绘画趣味，因此，亦可称之为“珐琅画”。
康熙五十年(1716年)以后，广州和欧洲的画珐琅器制作匠师先后进入清宫内廷珐琅作供职，参与指导并烧制画珐琅器，从此，清代画珐琅的生产走上了成熟、规范化的发展道路。在此基础上到雍正埋藏，画珐琅器继承并发展了康熙晚期薄、平、光、艳、雅的风格特点，制作工艺日臻成熟和完善。雍正朝画珐琅有以下六点特色：
1、风格独特的器物造型
雍正时期的画珐琅器与同时期的瓷器、漆器一样，胎体制作规整，造型轻盈秀丽，而且器型多有创造，例如乌木把手执壶、云纹穿带盒、带托香插、卤壶、天球式冠架、法轮、六颈瓶、渣斗及仿植物造型的仿生作品(例如双桃水丞)等新的器物造型都是在此时期创造的。
2、标新立异的色彩处理方法
雍正时期的画珐琅器，在珐琅釉料的色彩处理方面，除了继承康熙时期以黄色或白色等珐琅料做图案地色之外，并推陈出新，有所突破。比较盛行一种以黑色珐琅釉料任，衬托纹饰图案，从而在器物表面形成一种貌似黑退光漆艺术效果的画珐琅器装饰方法。雍正帝一向钟爱沉稳庄重的黑色，因此黑色成了雍正时期的流行色，因此黑色成了雍正时期的流行色，黑漆的光泽亮丽超越康、干两朝，使用普遍，是此时期的一大特色。
3、珐琅釉料制作上重大的贡献
雍正朝的画珐琅釉色花样翻新，它具体表现在使用进口的西洋珐琅釉料的同时，自行试制并烧炼成功了新的珐琅色釉近20种，极大地丰富了珐琅釉料的颜色品种。在雍正六年(公元1728年)《造办处各作成做活计清档》中记载了宫中作坊新试制珐琅色釉的情况：
新炼珐琅料：月白色、白色、黄色、浅绿色、亮青色、蓝色、松绿色、亮绿色、;黑色，以上共九样。新增珐琅料：软白色、秋香色、淡松黄绿色、藕荷色、浅蓝色、酱色、深葡萄紫色、青铜色、松黄色，以上共九样。
可见当时对珐琅器的制作十分重视，不断地试制新的珐琅釉色。遗留至今的一些精美作品不仅反映出当时精湛的画珐琅制作工艺水平，而且与珐琅釉料烧炼工艺的进步和颜色品种的丰富不无关系。
4、装饰纹饰的鲜明个性
雍正时期的画珐琅器装饰纹饰具有一定的格式，它往往以西洋式的花叶纹或图案式的番莲及荷花为锦地，配合画传统的四季花卉、鸟鹊、竹石等吉祥纹饰的开光；开光的式样很多，例如圆形、桃形和不定形等。
5、器底落款处极富特色
雍正埋藏的画珐琅器，许多都在器体落款处装饰吉祥纹饰，或者用云纹、龙凤纹、鹦鹉纹及螭纹衬托着年款，其形式别具一格。
6、与东洋漆器互为借鉴
部分具有日本工艺美术品味的器物，似乎与东洋漆器有关，一些器物显然具有日本文物装饰的品味，显示了雍正皇帝的个人喜好以及对东洋工艺的偏爱。
(责任编辑：茶小仙)
