泥料:泥优火好,其壶必美
造型:"怪"并不一定美
近五个世纪一代又一代宜兴壶名家所创造的壶式,极大地丰富了世界陶瓷艺术.宜兴壶可大致分为"光""花"两大类.它将瓜果李桃、梅兰竹菊,乃至升、斗、 桶、磨等民间器物皆一一表现.今日宜兴有原紫砂厂背景的艺人所制作的壶型,有着"个性造型"之美.因为这批人在几位制壶大家的辅导下,将四百多年的紫砂技 艺得以传承.民间的工匠当然也有一小部分人能将壶做得富有美感,但有相当一部分还偏于"恶俗".大凡标榜了"怪壶"的即属此类.
做工:标准不在粗细
从手工艺角度看,做宜兴壶很像做木工家具."工欲善其事,必先利其器",优秀艺人所用的百余种工具十之八九都是自己亲手制作的.是能工巧匠还是笨工劣匠, 在其所做的壶上都会有所体现.收藏中应该搞清不同名家的特点及擅长,比如:王寅春擅金纹器,顾景舟擅仿制历代名家,朱可心擅花器,冯晓军善朱泥小品等
收藏中难以把握的是:为何某些看似较粗的工,也出自名家高手.如吴云根暮年所做的两把壶并不精细,程寿珍的"掇球"壶把儿也有些偏.精和细是相对而言, 同一名家所做的壶,其粗工未必不如细工.另外,收藏者还要识破借助车床刨床等机械处理的壶.这是由于市场上推崇壶盖严丝合缝的结果.今日宜兴已有"整口 盖"的专业户了.有了美型、精料、好工,窑火也异常重要."火"的恰到好处,会在壶上有所反映,沏茶时也能看出,尤其在沏高品质茶时就能分辨出壶的优劣了.
(责任编辑：茶小仙)
